sobota, 10 grudnia 2011

Steinberg Halion Sonic

STEINBERG HALION SONIC

I'm a huge fan of Hypersonic 2.0 and always use it in my production. On laswt days I noticed on web new product of Steinberg: Halion Sonic it's something like "new Hypersonic" and looks and sound great so check it. 

First - requirements.
I don't know what cpu do you have but I have an old PC and I can have some problems with this VSTi. 
But there are requirements for Windows:
  • Windows Vista and Windows 7
  • Pentium/Athlon 2.0 GHz dual-core CPU
  • 2 GB RAM
  • Approx. 13 GB free of HD space
  • Display resolution 1024 x 768 (1280 x 800 recommended)
  • Windows DirectX compatible audio hardware (ASIO compatible audio
    hardware recommended for low-latency performance)
  • DVD-ROM drive with dual-layer support
  • USB component port for USB-eLicenser/Steinberg Key (license management)
  • USB-eLicenser/Steinberg Key (not included)
  • Internet connection for license activation
  • VST 2 or VST 3 compatible host for using as plug-in    

Halion Sonic is Steinberg’s premier VST workstation that breaks new ground in terms of performance, versatility and ease of use. Over a thousand instrument sounds created by top sound experts at Yamaha and Steinberg offer a staggering array of first class synths, hybrid and acoustic instruments, covering almost any conceivable style. Halion Sonic is the long-anticipated successor to the highly acclaimed Hypersonic 2 workstation, and allows you to work more productively than ever before. Exclusive and comprehensive world-class content, an intuitive interface for seamless handling and the sheer endless possibilities of creating entirely new landscapes deliver truly unlimited sonic dimensions.

Short compare of Hypersonic 2.0 and Steinberg Halion

Type
Hypersonic 2.0
Steinberg Halion Sonic
Sample
1,7 GB
12 GB
RAM
512
2 GB
Sounds
1800
1400
Price
399 $ (Not available)
249 $
Combi chain future
v
v


Top features in Steinberg Halion Sonic :

    - Easy-to-use yet powerful premier music and production workstation for synthesized soundsan breathtaking recreation of acoustic instruments
    - Outstanding library including over 1,400 instrument sounds created by top sound experts at Steinberg and Yamaha
    - Powerful multi-timbral VST 3 audio-engine with 4 different modes: disk-streaming sample playback, highend virtual analog synthesis, dedicated sliced-loop and drum mode
    - Unique morphing filters seamlessly blend between up to 4 of 24 filter shapes
    - FlexPhraser module for dynamically driving beats, arpeggios and complex tonal phrases
    - Wide range of audio effects on board, including REVerence convolution reverb
    - Integrated MediaBay sound management system
    - Stage optimized: dedicated player view, rapid building of keyboard splits or layers, and switching of entire multisetups with a single command
    -  Full VST Expression 2 support for smart articulation editing in Cubase 6
    -  Cross platform: Windows (VST 3, VST 2.4) and Mac OS X (VST 3, VST 2.4, AU) plug-in support,    including professional standalone

Steinberg Halion Sonic it's a great VSTi you must check it out and heard this  sound that. Guitar sound incredible in this  software. I don't know why in Hypersonic is more instruments but quality is better in Halion so It;s better for us. If you don't believe me look at this short movie from youtube: 









piątek, 4 listopada 2011

MPC 60 MPC 4000 and ASR 10 Templates

          I don't know where but a lot of time ago i found some of good MPC Templates so I upload it for you :) There are midi files to create templates and FL Studio scores files which you can copy to your score folder and use in your productions. (just press Alt+Q in your piano roll and choose one of the score). Scores works fine with FL 10 I don't know what about earlier versions. Link below.

         Poniżej wstawiam kilka templates czyli gotowych plików do kwantyzacji takiej jak na MPC, które można używać razem z FL studio (najlepiej skopiować je do folderu scores w FL-u) oraz pliki midi dzięki którym możemy je załadować i stworzyć w innym programie. Pliki scores są stworzone w oparciu o FL Studio 10 więc na nim na pewno działają nie wiem jak będzie z wcześniejszymi wersjami. W FL-u można z nich korzystać poprzez naciśnięcie klawiszy Alt + Q w Piano Roll). Poniżej link.

sobota, 29 października 2011

O wtyczkach kilka słów, czyli jak kawałek ma nabrać brzmienia.

VST    

          W wielu produkcjach, które słyszę tu i ówdzie brakuje brzmienia tzn. tzw. tłustości jak robicie rap to na pewno wiecie o co chodzi. Chciałbym wam w tym artykule powiedzieć parę słów na ten temat i podrzucić kilka wtyczek, które w waszej produkcji powinny się przydać i dać waszemu kawałkowi trochę świeżego brzmienia. Zaznaczam że nie jestem osobą, która zajmuje się masteringiem i zawsze robiłem to "na ucho" więc nie powiem przesuń tu o 1 khz a tam o 4 khz ale rzucę parę prostych porad, któe na początek mogą się przydać. Po 1 primo, jak nie samplujesz z winyla to i tak prawdopodobnie będzie kicha, nawet najlepsze wtyczki nie pomogą ci zrobić z mp3 brzmienia analogowego, jak samplujesz z winyla to jesteś gość ;), a jak chcesz podrasować trochę bębny czy sampla to tutaj zamieszczam listę wtyczek, których używam do nadania kawałkowi dobrego brzmienia: 

1) Paczka Diamond Waves Bundle (RCL, L1-ultramaximizer +, EQ różnego rodzaju)
2) Wtyczki z  Sound Forgea (głównie reeverb)
3) Wtyczki z FL Studio (głównie sound goodizer)
4) Native Reeverb
5) Magneto (na tę chwilę nie pamiętam nazwy ale jak sobie przypomne to wpisze, ogólnie każde może być)
6) Wtyczki PSP

           I teraz tak, najlepiej na masterze nałożyć wtyczkę L1 Ultramaximizer (można ustawić preset Final Master 16 bit) dzięki temu nasz kawałek zyska na głośności i świeżości, na bębny oczywiście reeverb (bardzo lubię reeverb z sound forgea ale można też użyć Native Reeverb i są tam presety na drums), dodatkowo na bębny przydałby się jakiś EQ oraz kompresor (RCL), ja używałem przeważnie Wavesa. Na sample dobrze jest wrzucić podobną konfigurację jak na bębny czyli reeverb, kompresor i  EQ napewno nie tak mocne ustawienia jak na bębny, ale oczywiście wszystko zależy od was. Jeśli chodzi o bass to można skorzystać z wtyczki WAVES maxx bass.

         No i na początek to tyle, za jakiś czas postaram się wrzucić jakieś wtyczki VST żebyście nie szukali po sieci tego wszystkiego. Pozdrawiam.


         In many productions I see that person who made a beat don't know about good VST or don't use them. In this short article i want say about VST and I want to propose effcts that I use in many productions. First thing about hip hop productions - if you dont use samples from vinyl probably the best vst effcts won't help you to get fresh analog sound. If you want to get good sound this is a list of couple VST effects:

1)  Diamond Waves Bundle (RCL, L1-ultramaximizer +, EQ )
2)  Sound Forge VST  reeverb)
3)  FL Studio VST  (sound goodizer)
4) Native Reeverb
5) Magneto
6) PSP VST

On master I always use L1 Ultramiaximizer (Final Master 16 bit preset). On drums - reeverb (I like sound forge reeverb a lot), EQ and compressor (Waves RCL - preset drumz) On sample I use reeverb, EQ, compressor - RCL and magneto. On bass settings you can try Waves max bass. On start this will help you. Everything else is in your ears ;).

FAME TWEAK 100

FAME TWEAK 100



      Moją uwagę ostatnio przykuł pewien sterownik o dosyć przystępnej cenie i ciekawych parametrach, oczywiście mowa o podróbce akai MPD 24 czyli FAME TWEAK 100. Szczerze mówiąc nie miałem do czynienia nigdy z tym sprzętem, ale prezentuje się on całkiem ciekawie. Po 1 ma to co dobry sterownik z padami mieć powinien, czyli 3 banki, port USB, 8 suwaków, 4 pokrętła, opcje 16 levels, full level, brakuje w nim tylko przycisków stop play i record wysyłających komunikaty MMC tak jak to jest w klasycznym już sprzęcie AKAI. Opierając się wyłącznie na zdjęciach w internecie można powiedzieć, że sprzęt wydaje się dosyć dobrze wykonany i nie jest to taka totalna tandeta (przynajmniej tak mi się wydaje), nie wiadomo tylko jak z padami ale jak mają opcje 16 levels to nawet ich słabsze wykonanie dałoby się jakoś obejść. I jest jeden fakt, który jest niezaprzeczalnym atrybutem tego sprzętu, kosztuje on nieco ponad trzy stówki, więc jest o połowę tańszy od MPD 24 i w tej samej cenie co MPD 18. Kolejnym minusem tego sprzętu jest brak opcji swingu z MPC, która pojawiła się w co nowszych sprzętach. FAME w swoim zestawie ma również oprogramowanie Samplitude 11 Silver i EZ Drummer Lite OEM. A oto krótki filmik na którym może zbyt wiele nie widać ale przynajmniej słychać efekty jakie można uzyskać za pomocą tych padów. 

      
    Znalazłem  stronkę producenta tego sterownika gdzie można znaleźć równie ciekawe instrumenty HANGZHOU wejdźcie w zakładkę products ;). A oto jeden z linków z tej stronki PANDA 200 sprzęcik wygląda naprawdę fajnie.  
            Jeśli ktoś z Was miał do czynienia z tym sprzętem, zapraszam do komentowania.

            On last days My attention was caught on MIDI controller FAME TWEAK 100. Honestly I never use it but it looks very nice and have a good parameters. At first Fame have everything that good controller must have : 3 banks of 16 pads, USB port, 4 knobs, 8 sliders, LCD display. It doesn't have a play stop and record buttons and  MPC Swing that we can use in MPD 24. Equipment looks nice and is very cheap according to MPD 24. With Fame you get Samplitude 11 Silver and EZ Drummer Lite OEM. Above short video where we can't see a lot but we can hear what this machine can do.
            This is a site of producer of Fame 100where you can see a lot of good and cheap producer's set HANGZHOU. And this is one of their best products I think PANDA 200. If you use this controller please comment ;)



środa, 21 września 2011

Spectrasonics Trilogy Bass Module

Trilogy

When it was introduced in 2002, Trilogy was the world's first and only virtual instrument dedicated as a total solution for Bass - integrating a large library of Electric, Acoustic and Synth bass sounds with a powerful, yet easy to understand user interface based on the UVI engine. Trilogy garnered many top industry awards and rave reviews and became an industry standard for being The bass virtual instrument. All the famous sounds from Trilogy can still be found in enhanced form within our current Bass module, Trilian - which is based on our STEAM engine. 


Hypersonic 2.0

Hypersonic 2.0




Hypersonic is a compositional workhorse and an expandable, high-performance sample player/synthesizer. The software takes the musical instrument workstation concept to computer-based music production environments, offering higher quality, easier use, and more effective playability.

Features :
- 16 channels playable simultaneously
- Integrated mixer with level, pan, output, FX1-4 send
- Integrated super-fast search engine
- Context-sensitive "Hyper Display"
- Hyper Knobs for fast and effective sound tweaking
- Expansion bay for sound/sample library expansions or synthesizer modules
- Integrated MIDI keyboard
- Seamless, comfortable integration into VST 2.0 compatible ho

     Jeśli chodzi o wtyczki, które imitują brzmienia instrumentów to miałem do czynienia z wieloma, rozpoczynając od Fruity loopsowego Sytrusa poprzez brzmienia reasona (które też są wypaśne) czy też biblioteki do Kontakta NI ale jakoś tak wyszło że Hypersonic 2 przypadł mi najbardziej do gustu. Jest kilka powodów dla których myślę że i wam się spodoba. Po pierwsze ogromna funkcjonalność, w jednej wtyczce znajdziecie wszystko czego wam potrzeba: smyczki, pętle bębnów, basy, pianina, dzwonki, różnego rodzaju klawisze, gitary (klasyczne i elektryczne), naprawdę pod tym względem Steinberg wykonał kawał dobrej roboty. Druga zaleta to taka że można jej używać jako VSTi czy też DXi ale też i standalone i w ten sposób nagrywać swoje partie. Dodatkowo instrument ten daje możliwość łączenia brzmień poprzez wciśnięcie takiej małej strzałeczki po lewej stronie każdego załadowanego instrumentu, czasami daje to naprawdę fajne efekty. A jeśli już o efektach mowa to można je stosować do każdego instrumentu, są one zamieszczone zaraz nad klwiszami ;). Wtyka działa szybko i nigdy nie miałem z nią większych problemów, a jej zaletą jest również mało zajmująca biblioteka brzmień (1,7 GB). Żeby nie było tak słodko to widzę w tym softwarze jedną wadę, a mianowicie brzmienie niektórych instrumentów jest czasami zbyt płaskie i sztuczne, a nie tak ciepłe jak np. w Reasonie, ale radziłem sobie z tym poprzez włączanie Fruity Loopsowego Soundgoodizera w efektach (naprawdę dobra wtyka) i wszystko w miarę grało. Jeśli produkujesz hip hop to ta wtyka na pewno Ci się przyda. Ja stosowałem ją niemal do każdego kawałka.




wtorek, 20 września 2011

Battery 3 Native Instruments

Battery 3 Native Instruments

       BATTERY 3 is the professional standard for drums and percussion. The latest version of the acclaimed drum sampler fuses an extensive library with functionality and simplicity. A powerful new engine and a host of sound shaping options deliver tight, punchy drums while the user-friendly interface guarantees instant access and complete control. Whether electronic or acoustic, BATTERY 3 will have your drums rolling in no time.

      Battery czyli coś bez czego tak na prawdę ani rusz przy produkcji hip hop-u. (według mnie i na pewno nie byłbym odosobniony w tym poglądzie). Najlepszy sampler do bębnów jaki ujrzał światło dzienne, prosty w obsłudze, dający duże możliwości obróbki wraz z zastosowaniem efektów. Można go stosować równie dobrze do bębnów jak i do sampli, w obydwu przypadkach sprawdza się świetnie. Dzięki funkcjom note on i note off mam możliwość puszczania próbek za jednym "dotknięciem" lub też poprzez przytrzymanie klawisza czy też pada. Sampler ma świetne brzmienie i działa jako wtyczka i samodzielny instrument.

Sound Forge 10

 Sound Forge 10

         Sound Forge one of the best sound. Sound Forge has long been used by professionals for editing, audio recording and creation of multimedia content. With the new multichannel capabilities audio and record export in September Dolby Digital AC3, an additional process of saturation of the effects of noise reduction options, the ninth version of the program is a set of tools for increasing your productivity.By the standard set of features that were present in earlier versions will add many additional improvements and extensions.

Features:
All standard features for editing audio
Support for 24bit and 32/64bit 192 kHz files
Editing in mono, stereo and multichannel audio files
More than 20 builtin DirectX plugins
Multichannel editing and processing
Editing and processing audio in real time
Support for ASIOdrivers
Support for DirectX audio plugins
Support for VST audio effects
And AVI video
Unlimited levels of undo and redo
Draganddrop editing between channels
Full support for files larger than 4 GB
                                                           and many, many other possibilities


Fl Studio 10

Fl Studio 10


            Fruity Loops FL Studio is the most complete virtual studio currently available. It will play any sample file (wav), generator (softsynth), VSTi & DXi) or midi instrument you feed it. You will be creating wav, mp3 or midi songs or loops only minutes after launching it. Representing the culmination of more than 12 years of sustained development, FL Studio is now the most flexible virtual music studio in the industry. FL Studio is the most complete virtual studio currently available. FL Studio is a Digital Audio Workstation (DAW) for Windows PCs (or Intel Mac/ Bootcamp). With a full feature-set and aggressive pricing (inc. lifetime free updates), FL Studio may be your ideal DAW! FL Studio can be used as a scratchpad for your ideas or to produce completely mastered tracks ready for publication. It's up to you!


Fruity Loops FL studio jest obecnie najlepszą aplikacją komputerową do produkcji muzyki. Produkcja na nim  może być oparta o sample w wavach, generatory, czy też wtyczki VSTi oraz DXi, dołączony do niego może być również instrument midi. Bardzo intuicyjna i prosta obsługa pozwoli Ci na stworzenie numeru w zaledwie kilak minut. Prezentując owoc 12 letniego doświadczenia podczas, którego rozwijał się FL otrzymujemy najbardziej elastyczne wirtualne studio muzyczne. FL Studio to muzyczna stacja robocza na platformy Windowsa Intel Maca oraz Bootcampa. Z wieloma dodatkami połączonymi z niską ceną FL studio może być stać się twoim ulubionym programem do tworzenia muzyki. Może być on  używany zarówno do robienia scratch'y albo do produkcji kompletnych kawałków. Wszystko zależy od Ciebie !




poniedziałek, 19 września 2011

Curtis Mayfield - Curtis (1970)


         Curtis is the debut album by American soul/funk artist Curtis Mayfield, released in September 1970. Produced by Mayfield, it was released on his own label Curtom Records. The musical styles of Curtis moved further away from the pop-soul sounds of Mayfield's previous group The Impressions and featured more of a funk and psychedelia inspired sound. The album's subject matter incorporates political and social concerns of the time. Curtis sold well at the time charting at number one on the Billboard Black albums (for five nonconsecutive weeks) and number nineteen on the Billboard Pop albums charts. Only the single "(Don't Worry) If There's a Hell Below, We're All Going to Go" charted. Curtis receives very high praise from modern day critics with Bruce Eder of Allmusic commenting that the record is "...practically the "Sgt. Pepper's" album of '70s soul. Mayfield claimed his backing band would occasionly comment "gosh, this is a terribly strange key to play in", but still played it accordingly as written. If I write about Curtis Mayfield I must mention about son of Curtis Mayfield – Boonie which is a great hip hop producer, check out his site www.booniemayfield.com
      
         Curtis to debiutancki albym Curtisa Mayfielda wydany w październiku 1970r. Wyprodukowany przez Mayfielda i wydany przez jego własny label Curtom Records. Styl muzyczny na tej płycie  jest daleki od tego prezentowanego w grupie The Impressions i zawiera więcej funkowego i psychodelicznego brzmienia. Album dotyka spraw publicznych i społecznych tamtych czasów. Curtis sprzedał się dobrze zajmując przez 5 tygodni pierwsze miejsce na liście czarnoskórych wykonawców billboardu i 19 miejsce na liście popowych albumów Billboardu. Tylko singiel (Don't Worry był sklasyfikowany. Płyta zebrała świetne recenzje w tamtym czasie również została doceniona przez Brucea Edera z Allmusic. Mayfield, który nie pobierał żadnych lekcji muzyki czasami żalił się swojemu zespołowi "to strasznie dziwna nuta do zagrania" ale i tak wykonywał utwory tak jak zostały one napisane. Kiedy piszę o Curtisie Mayfieldzie muszę wspomnieć o jego synu Booniem, który jest świetnym hip hopowym producentem. Do sprawdzenia jego strona www.booniemayfield.com.



Tracklist:
01. (Don’t Worry) If There Is A Hell Below We’re All Gonna Go
02. The Other Side Of Town
03. Wild And Free
04. The Makings Of You
05. Miss Black America
06. Move On Up
07. We The People Who Are Darker Than Blue
08. Give It Up


niedziela, 18 września 2011

The Whishpers (1980)
         One of the best albums in a great history of The Wishpers release in 1980 by US Solar (Sound Of Los Angeles Records) which was founded by Richard Gilbert "Dick" Griffey. The best track on this record is “The beat goes on”, you know it for sure because it was sampled to Will Smith’s “Miami”. This song was created by Stephen Shockley and William Shelby When he played the group the song they recognized it straight away as a hit, but Sylvers had little belief that it would be their chart breakthrough. Leon F. Sylvers III also wrote and produced for label mates Shalamar, including their hits "Take That To The Bank," "Second Time Around" and "Night To Remember." Of course there are more great tracks like “Out the box” or “Lady Can You Do the Boogie”. The whole album is pretty cool and peaceful. Great samples are on that so producers get great chance to do good work with this music.   
         
           Jeden z najlepszych albumów w historii The Whishpers wydany w 1980r. przez US Solar (Sound of L.A. Records), która została założona przez Richarda Gilberta "Dicka" Griffeya. Najlepszy kawałek na tej płycie to bez wątpienia "The beats goes on", znacie go na pewno bo został zsamplowany  do kawałka Willa Smitha "Miami". Piosenka została napisana przez Stephena Shockleya i Williama Shelbiego. Kiedy zagrali pierwszy raz ten utwór to wiedzieli że będzie to hit i Sylvers wierzył że będzie to ich przebicie na listy przebojów. Leon F Sylvers II również napisał i wyprodukował kilka numerów dla Shalamar takie jak "Take That To The Bank", "Second Time Around" i "Night To Remember". Oczywiście na tej płycie znajduje się kilka innych dobrych utworów takich jak "Out the box" czy "Lady Can You Do The Boogie". Cały album jest naprawdę fajny i spokojny. Jest tutaj kilka naprawdę dobrych samli więc producenci powinni mieć ten album u siebie - oczywiście najlepiej na winylu.


Tracklist:
1. Song of Donny
2. My Girl
3. Lady Can You do the boogie
4. And The Beat Goes On
5. I Love You
6. Out the Box
7.Welcome into My Dreams














                                                                 













piątek, 16 września 2011

Black Feeling (2007) (2011)
                                        

        Conceived by label owner Adrian Gibson and made into reality by The Bamboos Lance Ferguson, the Black Feeling project is all about taking it back to the source to the music that has inspired, instigated and accompanied many a musical journey over the years. Following a sell out gig at the Jazz Cafe last year, band leader Lance rounded up a bunch of fellow minded musicians from the Aussie funk scene to collaborate on a covers album. Consisting of members of The Bamboos, Cookin On 3 Burners and many more guest musicians, the tracks are presented under pseudonyms to give the impression of an album you would find whilst digging in a Caribbean record shop or American thrift store. Kicking things off is the James Brown penned 'Honky Tonk Popcorn' made famous by Bill Doggett (and in turn sampled by The Beatnuts) taking the familiar bassline but changing up the drums, the familiar organ line should prick up the ears. Already causing a storm on vinyl is 'The Blessing Song', originally a haunting jazz number, here stripped back to the basics and now a jazz-dance dancefloor bomb already road tested at the legendary Messin' Around club session in London. The Al Foster Bands 'Night Of The Wolf' gets the treatment next, toughening up the drums and giving it a 2007 feel. Possibly the stand out track of the album is 'Hippy Skippy Moon Strut', a dancefloor favourite at the more discerning clubs around the world, the track is perhaps better known as the sample source for Christine Aguilera's 'Ain't No Other Man' smash of last year. Elsewhere, Rusty Bryants Dingwalls classic 'Fire Eater' given an afro-cuban shake up, Richards People funk break classic 'Yo Yo' gets worked over in a fine style and another appearance from the Godfather of Soul with the cover of 'Licking Stick, Licking Stick'. The album finishes with a laid back version of 'Executive Party' from the Rollerball soundtrack and dug by Cut Chemist on his 'Rare Equations' mix CD from a few years back.All in all, an essential album for collectors, DJs and new comers alike! 
  

         Pomysłodawcą tej płyty jest właściciel wytwórni Freestyle Adrian Gibson, a wprowadził ją w życie The Bamboos Lance Ferguson, projekt Black Feeling to powrót do źródła muzyki, która inspirowała towarzyszyła i dawała bodziec do tworzenia wielu muzycznym podróżom na przestrzeni lat. Podczas występów w Jazz Cafe w 2006 roku lider grupy Lance skrzyknął kilku kumpli ze sceny Aussie Funk aby pracować nad albumem coverów. Składająca się z członków The Mamboos, Cookin On 3 Burners i wielu innych gości utwory są prezentowane pod pseudonimami aby dać wrażenie albumu, który można by znaleźć podczas poszukiwania w amerykańskim sklepie z płytami. Na Black Feeling znajduje się utwór Jamesa Browna "Honky Tonk Popcorn", który szerszej publiczności przedstawił Bill Doggett (później zsamplowany przez Beatnatsów). Kolejnym kawałkiem z płyty wartym uwagi jest „The Lessing Storm”, który oryginalnie był jazzowym kawałkiem tutaj nieco okrojony do swojej początkowej wersji w stylu jazz dance. Gitarka w "Night Of The Wolf" Ala Fostera i jego zespołu jest po prostu piękna jak i cały kawałek. Prawdopodobnie najlepszym utworem na płycie jest "Happy Skippy Moon Strut", który powinien znaleźć się w repertuarze każdego funkowego dj’a, na pewno znacie ten track bo został zsamplowany do "Ain’t No Rother Man” Christiny Aguilery. Kubańsko-afrykański klimat zapewni Rusty Bryants Dingwalls  w "Fire Eater", "Yo Yo" Richarda People zapewni świetny fankowy break, jak i przy "Licking Stick, Licking Stick" nie można się nudzić. Album kończy "Executive Party" z soundtracku do Rollerball wykorzystany przez Cut Chemista w "Rare Equations". Album bez słabych punktów.


Tracklist:

Vol. 1
01. Pacific Rhythm Combo – Honky Tonk Popcorn
02. Shirley Eubanks Ensemble – The Blessing Song
03. Esperanto – Night Of The Wolf
04. The Mighty Show-Stoppers – Hippy Skippy Moonstrut
05. Sexteto Excellencio – Fire Eater
06. Queens Community Show Band – Ghetto Funk
07. Prince Nafa & His Polynesians – Whatcha Feel Is Whatcha Get
08. Alvarado Rodriguez Trio – GBJSH0722708
09. Luther Harris – Black Feeling
10. King Hector & The Soul Dynamites – Broasted Or Fried
11. Rusty Garnett – Licking Stick, Licking Stick
12. Zoltar – Executive Party

Vol. 2
01. The Mighty Show-Stoppers – Shaft In Africa
02. The Poly-tones – Burning Spear
03. Preston State College Big Band – K-Jee
04. Sexteto Exellencio – Nautilus
05. The Pasito Allstars – Cosa Nostra
06. Hight St.Hustlers – Give It Up
07. Leroy Palmer – Oboe
08. The Jackson Dodds Trio – Song For Suzy
09. Hiromasa Sato – Featherbed Lane
10. Milton Jones Rhythm Syndicate – Upstairs On Boston Road
11. The Anders Hjelmstad Experience – Mystic Brew
12. Manitou – Daffy’s Dance